Film Pendek, Ide Besar: Menggabungkan 2D dan 3D untuk Memvisualisasikan Masalah yang Kompleks

Film Pendek, Ide Besar: Menggabungkan 2D dan 3D untuk Memvisualisasikan Masalah yang Kompleks

Untuk film terbarunya, Kekacauan, sutradara Robert Grieves menggunakan pendekatan multi-media untuk menceritakan kisah multi-dimensi. Inilah cara dia melakukannya.

Dalam film pertamanya yang memenangkan banyak penghargaan, Sosis, animator/sutradara yang berbasis di Inggris, Robert Grieves, menggunakan humor untuk secara cerdik memeriksa etika makanan. Rilisan terbarunya, Kekacauan, mengeksplorasi hubungan antara manusia dan perubahan iklim. Ini adalah bagian pertama dari trilogi yang dibuat bekerja sama dengan Paras Chopra, pendiri Wingify Earth, dan Substance, studio gerak yang berbasis di Sydney, Australia.

Kekacauan bertujuan untuk menginspirasi diskusi dan debat yang bijaksana tentang hubungan manusia dengan lingkungan. Film berdurasi tiga menit ini secara artistik menggabungkan 2D dan 3D, dan dibuat menggunakan Cinema 4D, After Effects, Photoshop, dan Redshift.

Menggabungkan 2D dengan 3D

Film pendek ini bertujuan untuk mengeksplorasi hubungan manusia yang rapuh dengan lingkungan. Gambar melalui Robert Grieves.

Proyek ini dimulai ketika Chopra — seorang pengusaha teknologi yang mendirikan Wingify Earth untuk membantu meningkatkan kesadaran tentang bahaya perubahan iklim — menghubungi Grieves untuk mendiskusikan menghidupkan beberapa tulisannya tentang masalah iklim. Duka dengan cepat menemukan cara untuk menggabungkan 2D dan 3D, untuk mendapatkan tampilan yang mereka berdua sukai. Tapi, dia tidak yakin bagaimana dia akan melakukannya, sampai dia membawa pendiri Substance Scott Geersen ke dalamnya.

Kami meminta Grieves dan Geersen untuk berbagi seluk beluk berkreasi Kekacauan, serta mendiskusikan bagaimana pendekatan media campuran mereka untuk mendongeng terbentuk. Produksinya melibatkan ilustrasi tradisional, animasi sel, dan 3D dengan Redshift, dan, seperti yang akan Anda lihat, ini merupakan tantangan yang menarik — dan bermanfaat — bagi keduanya.

PremiumBeat: Robert, bagaimana Paras Chopra mengetahui tentang Anda dan pekerjaan Anda?

Robert Berduka: Dia mengirimi saya email yang mengatakan dia menemukan saya di Google dan menyukai film saya. Apresiasinya terhadap animasi saya baru saja membuka pintu, dan cara kami mendiskusikan tema dan potensi proyek itulah yang membawa kami berdua ke meja perundingan.

PB: Anda memiliki banyak ide besar untuk divisualisasikan. Tuntun kami melalui proses pembuatan konsep Anda.

RG: Ini adalah proses storyboard yang paling terlibat yang pernah saya lakukan. Tapi, itu adalah kesempatan sempurna untuk berani dengan ide-ide saya karena naskahnya sangat unik, dan saya memiliki tingkat kebebasan kreatif yang langka. Sebagai klien, Paras belum pernah menugaskan hal seperti ini sebelumnya, jadi setiap tahap proses ini baru.

Baca Juga  Memahami Proses Penawaran Konstruksi Dengan Tips Dallas Nugent Canada ini

Melihat papan-papan itu benar-benar mengejutkannya. Kami memakukan tiga perempat film di lintasan pertama, tetapi babak keempat terakhir adalah tantangan nyata. Saya pikir kapan pun Anda mereduksi teori intelektual yang kompleks menjadi metafora visual yang sederhana, ide-ide tertentu akan membutuhkan lebih banyak upaya untuk memperbaikinya.

Papan cerita

Papan cerita

Perkembangan storyboard dari 2D ke campuran 2D dan 3D. Gambar melalui Robert Grieves.

PB: Tahukah Anda bahwa Anda ingin mencampur 2D dan 3D sejak awal?

RG: Saya membuat storyboard film tanpa melihat dalam pikiran. Itu sangat jarang karena, biasanya, Anda akan menyepakati gaya selama di lapangan. Tapi, proyek ini tidak berjalan seperti itu. Kami menyetujui narasi visual, dan semua estetika yang saya jelajahi terus mengarah kembali ke 3D foto-nyata — adegan tertentu hanya menuntutnya.

Saya bermain-main dengan mengedit adegan 3D sepenuhnya melawan adegan 2D sepenuhnya, dan bahkan bekerja dengan berbagai artis. Tapi, kemudian, saya mencampur pendekatan yang berbeda dalam adegan yang sama, dan itu langsung membuat saya bersemangat. Saya juga menyukai efek keseluruhan yang lebih kuat ketika 2D dan 3D terlihat sangat berbeda.

Pendekatan Campuran

Menempatkan 3D foto-nyata pada latar belakang 2 dimensi menciptakan efek visual yang kuat. Gambar melalui Robert Grieves.

PB: Scott, apa yang membuatmu ingin terlibat?

Scott Geersen: Beberapa hal, dimulai dengan materi pelajaran. Kekacauan memiliki hati dan pesan yang kami yakini, dan itu sangat sejalan dengan beberapa pekerjaan Substance sebelumnya. Kami tertarik pada bagaimana kami dapat menggunakan gambar bergerak untuk memicu percakapan dan menghubungkan merek dengan orang-orang, atau sebaliknya. Kami juga percaya pada kekuatan desain untuk kebaikan, dan kami mencari peluang untuk menggunakan gambar bergerak untuk menciptakan dampak sosial yang positif.

Kami tahu kami akan berkolaborasi dengan baik dengan Robert, yang saya temui beberapa waktu lalu di sebuah pertemuan para desainer dan pemilik studio yang berbasis di Sydney. Juga, gaya yang dia usulkan sangat menarik bagi kami karena Substance belum pernah melakukan hal seperti itu sebelumnya.

Baca Juga  Mengapa Anda Harus Selalu Memeriksa Permainan Blueprint di Kasino Online

PB: Jelaskan proses Anda untuk menggabungkan 2D dan 3D untuk film tersebut.

RG: Kebebasan untuk memasok Scott dengan animasi sketsa, yang dia cocokkan dengan gerakan 3D, sangat menarik bagi saya. Prosesnya membutuhkan banyak perencanaan, tetapi karena Scott sangat berpengalaman, dia dapat mengatasi banyak celah dalam pemikiran saya.

SG: Proses akhirnya menjadi relatif mudah. Keahlian kami agak tumpang tindih, jadi komunikasinya mudah. Itu adalah bagian yang paling penting.

Dengan komunikasi cerita dan maksud yang jelas, kami dapat mencocokkan tata letak dan animasi 3D dengan animasi 2D sebagai pelat belakang di C4D. Kemudian, kami meneruskan kembali render 3D sehingga 2D dapat disempurnakan lebih lanjut di bagian atas, dengan matte yang disediakan dan lintasan lain untuk interaksi. Itu adalah proses multi-langkah, tetapi selalu terasa sangat mulus.

Proses Multi-Langkah

Proses Multi-Langkah

Proses multi-langkah ini melibatkan pencocokan tata letak dan animasi 3D dengan animasi 2D sebagai pelat belakang di C4D. Gambar melalui Robert Grieves.

PB: Scott, ceritakan lebih banyak tentang bagaimana Anda menggunakan C4D, After Effects, dan Redshift.

SG: Cinema 4D sudah memiliki tingkat integrasi dengan After Effects dan integrasi yang semakin erat dengan Redshift, setelah akuisisi Maxon. Jadi, itu adalah pilihan yang mudah untuk menggabungkan ketiganya.

Kamera tiga dimensi dan objek pembantu dapat diekspor dari C4D ke After Effects dengan beberapa skrip dan satu klik. Baik itu objek referensi sederhana untuk membantu menguraikan ruang 3D di After Effects, atau objek induk untuk menempelkan pelat 2D ke gerakan objek 3D, alat ada untuk membuat ini benar-benar tanpa rasa sakit.

Cinema 4D dan Redshift memberi kami kombinasi stabilitas dan kecepatan yang kami butuhkan saat mengedit volume materi yang kami miliki, yang sangat penting untuk menyelesaikan ini sesuai jadwal. Proyek ini sebenarnya berisi jumlah keyframing yang relatif kecil, dan lebih banyak dinamika dan mo-grafik daripada yang mungkin Anda pikirkan. Pergeseran merah memungkinkan kami melakukan iterasi dengan cepat, dan dalam hal rendering, kami dapat memperoleh tingkat realisme yang tinggi hanya dalam hitungan detik per bingkai, termasuk matte dan rentang pencahayaan dan bayangan.

Rendering

Dengan berbagai pencahayaan dan bayangan yang lewat, tingkat realisme yang tinggi yang ditangkap hanya memperkuat dinamika pesannya. Gambar melalui Robert Grieves.

PB: Kapan dua bagian berikutnya dari trilogi akan dirilis?

Baca Juga  Kembali ke Dasar: Aturan Sepertiga dalam Pembuatan Film

RG: Dua bagian berikutnya dari Trilogi Wacana adalah Sengketa dan Menghilangkan. Semuanya mengatasi perubahan iklim dengan cara yang sangat berbeda. Kami memproduksi Kekacauan dan Menghilangkan berdampingan satu sama lain, meskipun mereka terlihat sangat berbeda. Sengketa masih dalam produksi.

PB: Apa lagi yang ingin Anda katakan tentang film atau proses Anda?

SG: Kekacauan sangat tepat waktu, mengingat penutupan di seluruh dunia yang kita semua alami karena COVID-19. Tapi, itu juga menyoroti beberapa kekuatan tentang proses gerak dan animasi, saat ini.

Substance telah menyempurnakan seni kolaborasi jarak jauh global dengan tim kami sendiri selama beberapa tahun sekarang, dan kolaborasi dengan Robert di Kekacauan tidak berbeda. Seluruh film dibangun melalui panggilan telepon, percakapan Slack, dan berbagi file. Tidak ada kontak langsung.

Dengan banyak produksi live-action ditutup, merek dapat beralih ke animasi dan CG untuk memberikan kontinuitas pesan — terutama pesan dukungan — melalui waktu yang tidak pasti. Ini berarti keselamatan tidak pernah dikompromikan, karena desain gerak sangat cocok untuk alur kerja jarak jauh yang sekarang dituntut oleh jarak sosial dan karantina virus corona.

Bekerja di Isolasi

Bekerja dengan animasi dan CG sangat cocok saat bekerja dalam isolasi. Gambar melalui Robert Grieves.

PB: Sekarang setelah filmnya keluar online, bagaimana Anda berencana untuk menarik penonton?

RG: Kami telah merencanakan untuk mendaftar ke banyak festival film, tetapi sirkuit itu sekarang berantakan karena COVID-19. Menariknya, kami baru saja dipilih oleh Annecy, acara animasi top dunia, untuk bersaing untuk Film dengan Komisi Terbaik.

Untungnya, Annecy adalah salah satu acara yang bermigrasi secara online. Sudah berlangsung selama enam puluh tahun, jadi ini bukan hanya pameran animasi kelas dunia, tapi juga pertemuan global industri animasi. Akan sangat menarik untuk melihat bagaimana acara online mereka terungkap.

Adapun dua film berikutnya dalam trilogi, dengan pandemi menjadi fokus dunia saat ini, kami sedang mencari saat yang tepat untuk menempatkan pesan lingkungan kami di luar sana. Meskipun perjuangan untuk planet ini tidak pernah berakhir, waktu memainkan peran penting. Tapi, setelah melihat respons yang penuh gairah terhadap Kekacauan, kami tentu berencana untuk membangun audiens kami untuk yang berikutnya.

Gambar sampul melalui Robert Grieves.

%d bloggers like this: