Mengapa Beberapa Efek Khusus Menua dengan Baik (dan Lainnya Jelas Tidak)

Mengapa Beberapa Efek Khusus Menua dengan Baik (dan Lainnya Jelas Tidak)

Pandangan mendalam tentang apa yang membuat efek khusus bagus bagus, dan bagaimana Anda dapat memastikan VFX Anda bertahan dalam ujian waktu.

Mari kita bermain sedikit. Saya akan mengucapkan sebuah frasa, dan kemudian Anda akan membayangkan contoh dari frasa tersebut. Oke, berikut kalimatnya: Efek khusus yang luar biasa. Mengerti?

Jika ada dua puluh sesama kutu buku film saya membaca ini, saya berani bertaruh bahwa setidaknya tiga belas dari mereka hanya memutar ulang adegan berikut di kepala mereka:

Otak mereka langsung menuju ke Taman jurassic. Mereka tidak pergi ke Dunia yang Hilang: Jurassic Park. Tidak, mereka pergi ke OG ’93 Taman jurassic dan mulai bersiul lagu tema. Dan itu karena salah satu film ini, seperti, film dinosaurus yang menyenangkan, dan salah satunya adalah pengalaman yang ajaib, tak lekang oleh waktu, dan mengubah permainan.

Sudah hampir 30 tahun sejak T-rex yang luar biasa itu mendefinisikan ulang arti dari mind-blowing, dan efek khusus itu, untuk membuatnya lebih ringan, telah menua dengan baik. Anda tahu apa lagi yang keluar pada tahun 1993? Leprechaun. Suka Taman jurassic, ini adalah film bergenre berat-efek khusus yang digerakkan oleh makhluk. Tidak seperti JP, itu hanya akan muncul di otak Anda jika beberapa penulis blog menempelkan trailer film ke dalam sebuah artikel untuk menegaskan suatu hal.

Dan intinya sederhana: Ada efek khusus yang menua dengan baik, dan ada juga yang tidak. Jelas sekali. Tapi, sungguh—kenapa begini? Apa yang membuat efek visual a bagus satu lawan a buruk satu?

Mari kita melihat ke dalam dunia VFX. Kami akan menyoroti beberapa contoh terbaik dan kemudian membandingkannya dengan beberapa yang, yah, hanya astaga.

Kami juga akan mengeksplorasi bagaimana Anda—sebagai calon profesional film dan video—dapat dengan cerdas menggunakan rangkaian trik praktis dan VFX yang tepat untuk menciptakan efek khusus yang tahan uji waktu.


Apa itu Efek Khusus dan Visual?

Mari kita mulai dari awal. Bahkan film paling awal pun menampilkan contoh efek khusus dan visual, dan efek tersebut memiliki tujuan yang sama seperti sekarang. Mereka dimaksudkan untuk memukau penonton dengan menciptakan ilusi sesuatu yang agung atau tidak mungkin atau tidak pernah terdengar.

Apakah itu Georges Méliès yang membawa penonton ke bulan pada tahun 1902-an Le Voyage dans la Lune atau King Kong membawa mereka ke puncak Empire State Building pada tahun 1930-an, efek visual awal ini sangat berpengaruh pada inovasi praktis. Ini adalah keajaiban film yang benar-benar dibuat dengan tangan dan sebagian besar dicapai dengan alat peraga, kostum, desain set, dan tipu daya seperti perspektif paksa dan lukisan matte.

Anda tahu apa yang terjadi selanjutnya. Pertama adalah stop motion, fotografi slit-scan, dan layar hijau. Dan kemudian, akhirnya, CGI. Sepanjang garis waktu panjang kemajuan teknologi ini, Anda akan menemukan momen VFX yang dianggap ikonik, beberapa yang sudah lama terlupakan, dan bahkan beberapa yang mengubah industri selamanya.


Efek Praktis

Oke, sebelum kita akhirnya menyelami beberapa contoh efek khusus yang baik dan buruk, kita harus memberikan penjelasan singkat tentang seni efek praktis yang hilang.

Serius, jika Anda benar-benar ingin membuang seluruh diskusi ini ke luar jendela (dan sangat mungkin menghemat waktu dan uang dalam prosesnya), maka tidak terlihat lagi selain efek praktis. Berikut adalah beberapa tip dan trik untuk mempersiapkan Anda untuk pemotretan berikutnya:


Sorotan: Contoh Efek Khusus yang Baik

Seperti yang telah kita singgung sebelumnya, ikhtisar ini adalah “metode agnostik,” jika Anda mau. Jadi, ini bukan tentang praktis vs digital (pernah ke sana, melakukan itu) atau berjuang untuk perjuangan yang baik untuk claymation. Ini bahkan bukan tentang “hei, ini tidak akan mempermalukan saya sebagai pembuat film sepuluh tahun dari sekarang.” Ini tentang bertahan dalam ujian waktu.

2001: Pengembaraan Luar Angkasa (1968)

Salah satu contoh paling terkenal dari efek visual yang menakjubkan di semua bioskop, Stanley Kubrick’s 2001: Pengembaraan Luar Angkasa adalah kelas master dalam efek visual yang dibuat dengan indah. Kubrick menggunakan beragam trik dan teknik—model, perangkat berputar besar, fotografi slit-scan, layar proyeksi nyata—untuk mencapai tampilan film ikoniknya. Kritikus setuju: Tidak ada film lain yang berhasil Menutup untuk menangkap puisi berbasis ruang dan keagungan 2001 sampai hampir dua puluh tahun kemudian.

Terminator 2: Hari Penghakiman (1991)

Contoh klasik lain dari efek visual yang dilakukan dengan benar—Terminator 2 dari dalang pembuatan film James Cameron. Meskipun dapat dikatakan bahwa dunia fantasi Avatar termasuk dalam daftar ini, T2 bersinar karena kemampuan Cameron untuk memadukan CGI dengan mulus ke dunia nyata. T-1000 liquid-morphing-nya mengejutkan penonton pada tahun 1991—dan berkat desainnya yang apik dan sederhana, ia masih terlihat dapat dipercaya dan sinematik hingga saat ini.

Lahirnya (2010)

Dengan perenungannya Batman trilogi, Christopher Nolan memperkenalkan generasi penggemar dan pembuat film pada gagasan film superhero yang realistis dan membumi. Meskipun demikian, ia tetap sangat mampu menciptakan alam mimpi yang fantastis dan kacau balau yang beroperasi dengan aturan mereka sendiri.

Tentu saja, karena Nolan harus Nolan, dia masih sangat bergantung pada teknik dunia nyata untuk menciptakan getaran dunia lain. Dalam filmnya Lahirnya, Nolan membuat banyak adegan, aksi, dan urutannya menggunakan efek praktis yang cerdas seperti ruang dan set yang berputar. Ketika dia memang perlu menggunakan digital atau CGI, dia melakukannya dengan hemat, sebagian besar untuk menambahkan skala dan cakupan ke latar belakang untuk mendukung elemen dalam kameranya.


Lowlight: Contoh Efek Khusus yang Buruk

Secara umum, sebagian besar tampaknya setuju bahwa CGI yang buruk paling sering menjadi biang keladinya dalam hal efek yang akan gagal dalam ujian waktu. Ini lucu, meskipun. Orang tidak ragu untuk mengeluh—“PALSU. OMG SANGAT PALSU!”—jika Anda dengan ringan mengurangi usia aktor di pos. Namun mereka tetap diam tentang boneka yang jelas atau seseorang yang memakai topeng karet bermata mati. Hah.

Saya kira itu masuk akal. Efek praktis, tidak peduli seberapa murahan atau palsu, setidaknya menawan pada tingkat tertentu. Terutama ketika ditumpuk melawan monster digital di bawah ini.

Saturnus 3 (1980)

Saturnus 3 VFX
Sementara efek praktisnya tetap kuat, VFX digital awal di Saturn 3 telah berumur . . . buruk. Gambar melalui ITC Entertainment.

Ada alasan bagus yang mungkin belum pernah Anda dengar Saturnus 3. Sebuah bom box office ketika dirilis pada tahun 1980, film sci-fi Inggris Stanley Donen—yang dibintangi Harvey Keitel, Farrah Fawcett, dan Kirk Douglas—adalah kegagalan kritis dan komersial.

Meskipun menampilkan beberapa aktor nama besar, film ini hanya dikenang hari ini karena efek visualnya yang fenomenal, yang, meskipun merupakan terobosan pada saat itu, sekarang dianggap sebagai contoh bagus dari desain dan eksekusi yang buruk.

Kembalinya mumi (2001)

Dan sekarang, panggilan balik cepat ke Taman jurassic dalam bentuk kutipan:

Ilmuwan Anda sangat sibuk dengan apakah mereka bisa [use computers to turn The Rock into a giant scorpion], mereka tidak berhenti untuk berpikir jika mereka Sebaiknya [use computers to turn The Rock into a giant scorpion].

— Pemirsa di mana-mana

Kebalikan dari timeless adalah tanggal, dan Kembalinya mumi hanya jeritan akhir 90-an/awal 2000-an. Inilah CGI sebagai pelajaran hidup.

Sekarang versi PS2 filmnya dari Dwayne “The Rock” Johnson’s Scorpion King mungkin paling dikenal sebagai meme, mungkin mengejutkan beberapa orang untuk mengetahui bahwa ini sekuel film pelarian Stephen Sommers 1999 Mumi sebenarnya sukses komersial!

Lentera hijau (2011)

Akhirnya, meski mungkin tidak seburuk dua film sebelumnya, Lentera hijau mungkin salah satu contoh terbaik tentang bagaimana — meskipun industri pada dasarnya memiliki pegangan pada seluruh hal CGI pada awal 2010-an — masih merupakan tugas berat untuk menerapkan banyak efek CGI ke dalam film tanpa membuatnya tampak kartun dan hanya tidak realistis.

Namun jika ada, Lentera hijau’Kegagalan s akan mengarah pada peningkatan fokus untuk menciptakan efek digital yang lebih realistis dan otentik untuk film-film blockbuster beranggaran besar dan film superhero.


Kiat dan Sumber Daya untuk VFX

Sebagai penutup, mari kita rekap beberapa temuan kami. Pertama dan terpenting, VFX praktis dapat menjadi cara kreatif untuk menghindari seluruh perdebatan tentang efek visual digital sekaligus. Itu juga bisa menyenangkan dan menyegarkan. Namun, jika Anda ingin go digital, itu benar-benar bermuara pada seni.

Teknologi akan selalu cepat tanggal sendiri. Namun, meluangkan waktu untuk menyusun dan menciptakan efek Anda dengan hati-hati dengan fokus pada pencahayaan, komposisi, dan bahkan warna dapat membantu Anda membuat visual yang tidak hanya terlihat seperti efek mencolok, tetapi juga membantu cerita yang Anda coba memberi tahu.


Cobalah tangan Anda di beberapa VFX digital! Berikut adalah beberapa sumber daya dan tutorial yang berguna untuk membantu Anda membuat beberapa efek yang bertahan dalam ujian waktu:

Gambar sampul melalui TriStar Pictures dan Universal Pictures.

Baca Juga  5 Cara Memanipulasi Waktu di Adobe Premiere Pro
%d bloggers like this: